معلومة

ريتشارد هوجارت


ولد ريتشارد هوغارت ، وهو ابن عامل دهان ، في ليدز في 24 سبتمبر 1918. توفي والده عندما كان عمره عامًا واحدًا فقط. قامت والدته بتربية أبنائها الثلاثة في فقر مدقع. توفيت والدته بعد سبع سنوات وانفصل الأطفال. ذهب ريتشارد الآن للعيش مع جدة أرملة في هانسليت.

عرَّفه مدير المدرسة الإعدادية بأنه طفل ذكي وقدم له مساعدة خاصة. كما أشار جون إيزارد: "أصبح شقيقه الأكبر ، توم ، أول هوجارت يذهب إلى مدرسة قواعد. وكان ريتشارد الثاني ، بمساعدة من المنح التي قدمتها المعاناة من جثث مثل مجلس الأوصياء والفيلق الملكي البريطاني. لقد فشل ورقة الرياضيات التي تزيد عن 11 عامًا ، لكنه حصل على منحة دراسية بناءً على قوة مقالته باللغة الإنجليزية ، بدعم من نداء من مدير مدرسته الابتدائية. على الرغم من أنه في سن 13 عامًا كان يعاني من انهيار عصبي قصير من خلال إرهاق العمل ، فقد ذهب للفوز التمييز بما يعادل الرياضيات على مستوى O ". اكتشف هوغارت لاحقًا أنه لا يوجد سوى 30 مكانًا متاحًا في مدرسة كوكبيرن الثانوية لتجمع 65000 طفل في سنه.

في عام 1936 ، فاز هوغارت بواحدة من 47 منحة دراسية من جامعة ليدز متاحة لجيله المكون من 8000 طالب يبلغ من العمر 18 عامًا. في الجامعة التقى بزوجته المستقبلية ماري. حصل على المركز الأول في اللغة الإنجليزية ولكن أثناء إعداده لأطروحة الماجستير تم استدعاؤه للقتال في الجيش البريطاني في الحرب العالمية الثانية. خدم في شمال إفريقيا وإيطاليا وأصبح في النهاية ضابط مخابرات وبحلول عام 1945 وصل إلى رتبة نقيب.

في عام 1946 أصبح مدرسًا في جامعة هال. ثم حاضر في اللغة الإنجليزية في جامعة ليستر. في عام 1957 نشر هوجارت استخدامات معرفة القراءة والكتابة: جوانب من حياة الطبقة العاملة (1957). وصف هوغارت في كتابه كيف أن ثقافة الطبقة العاملة القديمة والمتماسكة بإحكام في طفولته تم تدميرها من خلال تأثير الثقافة الأمريكية وكانت "مليئة باللمع الفاسد والنداءات غير اللائقة والمراوغات الأخلاقية". وأضاف: "إن البربري الذي يمارس المتعة ولكن السلبي الذي يركب حافلة بخمسين حصانًا لثلاثة أضعاف ، لمشاهدة فيلم بخمسة ملايين دولار مقابل بنس واحد وثمانية بنسات ، ليس مجرد غرابة اجتماعية ؛ إنه نذير ".

قال نيكولاس Wroe: "نشر استخدامات محو الأمية في عام 1957 ، دفع ريتشارد هوغارت ، الذي كان محاضرًا خارج أسوار جامعة هال ، إلى طليعة التغييرات التي اجتاحت الثقافة البريطانية من الخمسينيات المتصلبة إلى الستينيات المتأرجحة. كان الكتاب دراسة رائدة لثقافة الطبقة العاملة وتقييمًا نقديًا للتغييرات التي أحدثتها القوى التجارية ... لم يقتصر الأمر على توقع انفتاح المشهد الثقافي ، بل ساهم أيضًا في خلق مناخ حرج وشعبي بعيدًا أكثر تقبلاً للانفجار اللاحق للكتب والأفلام والفنون المتعلقة بموضوعات الطبقة العاملة لفنانين من الطبقة العاملة ".

وأضاف ديفيد لودج: "ريتشارد هوغارت كان بطلاً للمثقفين الأدبيين الليبراليين في الستينيات ... استخدامات محو الأمية لا تزال مطبوعة وما زالت تدرس وتقرأ ، لكنها في تلك الأيام كانت نوعًا من الكتاب المقدس لجامعة الجيل الأول. الطلاب والمعلمين الذين تمت ترقيتهم عن طريق التعليم من الطبقة العاملة وخلفيات الطبقة الوسطى الدنيا إلى الطبقة المتوسطة المهنية ".

شارك هوغارت أيضًا في الحملة ضد قانون المنشورات الفاحشة لعام 1857. في عام 1959 ، قدم النائب عن حزب العمال ، روي جينكينز ، مشروع قانون خاص بالعضو ، يهدف إلى تغيير القانون. أقنع جنكينز البرلمان لتمرير قانون جديد للمطبوعات الفاحشة. قبل عام 1959 ، كانت الفحش جريمة بموجب القانون العام ، كما حددها رئيس المحكمة العليا في عام 1868 ، حيث امتدت لتشمل جميع الأعمال التي يُحكم عليها بأنها "فاسدة وفاسدة" لأولئك المعرضين "لمثل هذه التأثيرات غير الأخلاقية". بموجب القانون الجديد ، كان من المقرر النظر في الأعمال في مجملها ويمكن الدفاع عنها من حيث مساهمتها في الصالح العام ؛ بعد عام 1959 ، سيواجه المدانون بالفحش عقوبات محدودة (على عكس غير محدود سابقًا) من الغرامة أو السجن لمدة تصل إلى ثلاث سنوات.

نتيجة لهذا التشريع ، وافق السير ألين لين ، رئيس Penguin ، على نشر طبعة غير صادرة من عاشق سيدة تشاتيرلي، وهي رواية كتبها دي.إتش.لورنس في عام 1926. وكانت الطبعة الأولية 200 ألف نسخة. بعد تنبيهه إلى نية بينجوين لنشر الرواية ، قرر السير ثيوبالد ماثيو ، مدير النيابات العامة ، مقاضاة الشركة بموجب قانون عام 1959. وكانت خطوة رحب بها السير ريجنالد مانينغهام بولر ، المدعي العام لحكومة المحافظين ، الذي أعرب عن أمله في أن "تحصل على إدانة".

تم اختيار ميرفين جريفيث جونز كمستشار للادعاء في المحاكمة التي عقدت في أولد بيلي بين 20 أكتوبر و 2 نوفمبر 1960. وعلق مايكل بيلوف: هذه حالة اختبار رفيعة المستوى للتشريع الجديد ". علق أحد المراقبين ، الصحفي ، سيبيل بيدفورد ، على "صوت يرتجف باحتقار شديد الشفة".

نصح جريفيث جونز أعضاء هيئة المحلفين في بيانه الافتتاحي بضرورة الإجابة على سؤالين: أولاً ، ما إذا كانت الرواية ، في مجملها ، فاحشة من حيث القسم 2 من التشريع الجديد ("لإفساد الأشخاص الذين يحتمل أن يكونوا فاسدين وفاسدين ، مع مراعاة جميع الظروف ذات الصلة ، لقراءة الأمر الوارد فيه ") ، وثانيًا ، إذا ثبت ذلك ، ما إذا كان النشر لا يزال مبررًا للصالح العام. "قد تعتقد أن إحدى الطرق التي يمكنك من خلالها اختبار هذا الكتاب واختباره من وجهة نظر أكثر ليبرالية ، هي أن تسأل أنفسكم السؤال ، عندما تقرأه ، هل توافق على أطفالك الصغار وبناتك الصغار - لأن الفتيات يمكنهن القراءة مثل الأولاد - قراءة هذا الكتاب. هل هو كتاب سترقده في منزلك؟ هل هو كتاب تتمنى زوجتك أو خدامك قراءته؟ " جادل سي إتش رولف لاحقًا بأن السؤال "كان له تأثير مرئي - ومضحك - على هيئة المحلفين ، وربما كان المسمار الأول في نعش الادعاء".

كان ريتشارد هوجارت واحدًا من العديد من الأكاديميين ، بما في ذلك ريموند ويليامز ، وغراهام جولدر هوغ ، وهيلين جاردنر ، وفيفيان دي سولا بينتو ، وكينيث موير ، ونويل أنان ، الذين شاركوا في الدفاع. وصف هوغارت الكتاب بأنه "فاضل للغاية إن لم يكن متشددًا". رافقهم ثلاثة عشر كاتبًا وصحفيًا ، بمن فيهم ريبيكا ويست وإي إم فورستر وفرانسيس ويليامز ووالتر ألين وآن سكوت جيمس وديليس باول وسيسيل داي لويس وستيفن بوتر وجانيت آدم سميث ؛ جون هنري روبرتسون كونيل وألاستير هيثرنغتون. ومن بين شهود الدفاع الآخرين جون روبنسون ، أسقف وولويتش.

في خطابه الختامي ، تساءل ميرفين جريفيث جونز عما إذا كانت آراء محاضري الجامعات والكتاب هي آراء "الرجال والنساء العاديين العاديين" الذين يقرؤون طبعة Penguin الرخيصة ذات الغلاف الورقي ، وأكد أن الرواية تحتوي على صور لنشاط جنسي من هذا النوع. يمكن العثور عليها فقط "بطريقة ما في طريق تشارينج كروس والشوارع الخلفية لباريس وحتى بورسعيد". كانت جهود Griffith-Jones عبثًا ، وفي الثاني من نوفمبر 1960 ، أصدر المحلفون حكمًا بالبراءة ، مما فتح الطريق أمام التوزيع القانوني للروايات التي كانت تعتبر في السابق فاحشة. طُرح الكتاب للبيع في العاشر من تشرين الثاني (نوفمبر) الساعة 3 ثوانٍ. 6 د ، وبحلول نهاية اليوم الأول ، تم بيع مجموعة كاملة من 200000 نسخة. في غضون عام من نشره ، هذه الطبعة من عاشق سيدة تشاتيرلي باعت أكثر من 2 مليون نسخة.

انتقل هوغارت إلى جامعة برمنغهام. في عام 1964 أسس مركز الدراسات الثقافية المعاصرة (CCCS). مثل وصي أشار: "تكمن أسس الدراسات الثقافية في الإصرار على أخذ الأشكال الثقافية الشعبية المتدنية على محمل الجد وتتبع الخيوط المتشابكة للثقافة والسلطة والسياسة. وقد استندت وجهات نظرها متعددة التخصصات إلى النظرية الأدبية واللغويات والأنثروبولوجيا الثقافية من أجل تحليل موضوعات متنوعة مثل ثقافات الشباب الفرعية ووسائل الإعلام الشعبية والهويات الجنسانية والعرقية ... كانت هول دائمًا من بين الأوائل الذين حددوا الأسئلة الرئيسية في العصر ، وكانوا يشككون بشكل روتيني في الإجابات السهلة. خطيب ساحر ومعلم ذو تأثير هائل لم ينغمس أبدًا في تسجيل النقاط الأكاديمية.جمع خيال هول السياسي بين الحيوية والبراعة ؛ في مجال الأفكار كان صارمًا ومستعدًا لمواجهة المواقف التي كان يعتقد أنها خطيرة من الناحية السياسية. فنانين وزوار من جميع أنحاء العالم ، جاء الكثير منهم ليحبه ".

كان ستيوارت هول من أوائل المجندين ، وفي عام 1968 أصبح هول مديرًا لوحدة CCCS. جادل هول في وقت لاحق بأن بريطانيا شهدت ثورة حقيقية في الستينيات: "تذكر عام 1968 ، عندما قال الجميع إنه لم يتغير شيء ، ولم يفز أحد بسلطة الدولة. هذا صحيح. لم يفز الطلاب. ولكن منذ ذلك الحين تغيرت الحياة بشكل عميق. الأفكار التشاركية ، الأفكار الجماعية ، النسوية ، عن كونها شاذة ، تحولت جميعها بتأثير ثورة لم تنجح ... لذلك أنا لا أؤمن بالحكم على الأهمية التاريخية للأحداث من حيث حكمنا الخاطئ عادة على حيث قد ينتهي بهم الأمر ".

كما التلغراف اليومي أشار هوغارت إلى عدم اتفاقه مع ماركسية هول: "كتب هوجارت في تقليد القرن التاسع عشر للمثالية الراديكالية ، بإحساسه القوي بالقيم الأخلاقية. لقد كان عدوًا لا يكل للإذاعة المستقلة - والمدارس العامة ، التي رأى أنها تديم امتياز اجتماعي. ومع ذلك ، كان أيضًا محافظًا بشكل أساسي في كراهيته للتغيير ؛ ومتشددًا في الشؤون الخارجية ؛ ونخبويًا تمامًا في ازدرائه للثقافة الجماهيرية الحديثة ".

في عام 1969 ، ترك هوجارت حياته الجامعية ليصبح مساعد المدير العام في اليونسكو. وفقًا لجون إيزارد: "حير هوجارت الأصدقاء باختياره منظمة اليونسكو. سافر حول العالم ثلاث مرات ، لكنه أصيب بالفزع مما اعتبره سوء السلوك والبيروقراطية والاقتتال الداخلي والكسل الذي وجده داخل المنظمة". استقال هوغارت عام 1975 وكتب كتابا نقديا عن المنظمة بعنوان ، فكرة وخدمها: اليونسكو من الداخل (1978). كان هوغارت أيضًا مديرًا لكلية غولدسميث (1976-1984) وعضوًا في مجلس الفنون في بريطانيا العظمى.

تشمل الكتب الأخرى لهوجارت الحركة الحرجة (1964), التحدث مع بعضنا البعض (1970), الاتصال فقط (1972), التحدث مع بعضنا البعض (1973),مزاج إنجليزي (1982), فكرة من أوروبا (1987), سكن محلي: الحياة والأوقات 1918-40 (1989), حياة متخيلة: الحياة والأوقات 1959-1991 (1992), حياة محسوبة (1994), الطريقة التي نعيش بها الآن (1995), الأشياء الأولى والأخيرة (2001), اللغة اليومية والحياة اليومية (2003), وسائل الإعلام في المجتمع الجماهيري (2005) و وعود للوفاء (2006).

توفي ريتشارد هوغارت في 14 أبريل 1914.

نشر استخدامات محو الأمية في عام 1957 ، دفع ريتشارد هوغارت ، الذي كان محاضرًا خارج أسوار جامعة هال ، إلى طليعة التغييرات التي اجتاحت الثقافة البريطانية من الخمسينيات المتصلبة إلى الستينيات المتأرجحة. كان الكتاب دراسة رائدة لثقافة الطبقة العاملة وتقييمًا نقديًا للتغييرات التي أحدثتها القوى التجارية - "المنشورات والترفيه" كما وضعها في العنوان الفرعي - والتي تمسها. لم يقتصر الأمر على توقع انفتاح المشهد الثقافي ، بل ساهم أيضًا في مناخ نقدي وشعبي أكثر تقبلاً للانفجار اللاحق للكتب والأفلام والفنون حول موضوعات الطبقة العاملة من قبل فنانين من الطبقة العاملة. سرعان ما وجد هوغارت نفسه في وضع جيد للقيام بتدخلات مهمة ساعدت في إعادة تشكيل المشهد الثقافي. كان القوة الدافعة وراء لجنة بيلكنجتون ، والتي أدت في النهاية إلى تأسيس BBC2. بشكل أكثر دراماتيكية ، كان شاهد الدفاع النجم في محاكمة الليدي تشاتيرلي الفاحشة ....

كان هذا التأثير الزلزالي للكتاب لدرجة أنه ليس من المستغرب أن هوجارت لم ينتج شيئًا مثله تمامًا منذ ذلك الحين. لكنه استمر في تقديم النقد المبدئي للثقافة المعاصرة ككاتب ومسؤول وأكاديمي ورجل لجنة. تظل ملاحظاته حول حالة البث العام قاسية. هوغارت عضو مدى الحياة في حزب العمال ، لكنه اعتبر مؤخرًا الاستقالة بسبب "شيء يعتبره معظم الناس غير مهم. اعتقدت أن موقف الحكومة تجاه مشروع قانون الاتصالات غير كافٍ تمامًا ، وأتمنى أن يكون هناك جورج أورويل حوله يمكنه حرق سترة بلير سياسيا وفكريا ". في مقال لصحيفة الغارديان ، وصف مشروع القانون بأنه "أحد أكثر المقترحات التشريعية سوءًا تصورًا لعقود عديدة من شأنه أن يستمر في تدمير أحد إنجازاتنا الثقافية الرئيسية في القرن الماضي ، وهو إنشاء هيكل ديمقراطي سليم ومستقل للبث". لقد اعتمد على عزرا باوند و RH Tawney و Shakespeare لتعزيز حجته وقارن "البرامج vapid" بـ "العقاقير الخفيفة" من حيث أنه يتعين عليهم "زيادة إثارة أنفسهم" - للتغلب على المنافسة بدلاً من تقديم برامج أفضل.

كلاسيكيات هوجارت ، استخدامات محو الأمية (1956) ، حازت على مكانتها بين الكتب العظيمة في القرن العشرين. أعطت صورة مفصلة للغاية ، أضاءت بالمعرفة والمودة ، من الطبقة العاملة البريطانية الحضرية في السنوات التي امتدت الحرب العالمية الثانية. أمسك بهم هوغارت في النقطة التي تغيرت فيها حياتهم وقيمهم وثقافتهم من خلال إعلانات ما بعد الحرب وتأثيرات وسائل الإعلام والأمركة. كان واحداً منهم وبقي دائماً كذلك في ولاءاته.

تم التعرف على الكتاب في الحال ليس فقط على أنه "صورة مرسومة بشكل رائع" ولكن بسبب صفته النادرة المتمثلة في "الأمانة الفكرية الكاملة" ، والتي كانت ستظل السمة المميزة لهوغارت وساعدته على أن يصبح أحد أكثر ضمائر عصره يقظة ومرعبة. التحذير من عملية التدهور الثقافي المتدرجة - "خطيرة في طريقها كما في المجتمعات الشمولية" ، أثر الكتاب على الرؤى الاجتماعية والسياسية لجيل. أثبتت أنها حاسمة في تعميم الدراسات الثقافية كنظام أكاديمي دولي. كما أعطته حياة مزدحمة للغاية.

عندما أعاد قراءة الكتاب بعد 25 سنة قال بحزن: "يا إلهي". وشدد على أن هذا لم يكن لأنه اعتبره عملاً عبقريًا ولكن لأنه أدرك مقدار الوقت الذي كان لديه ، كمحاضر شاب غير مكتشف ، لكتابته. في سنوات عمله الأربعين ، شغل ست وظائف عليا بدوام كامل دون فترة راحة. كتب 15 كتابًا وحرر أكثر. كان ناشرًا نشطًا ومتحدثًا ومراجعًا. كان أيضًا محاضرًا في ريث وشاهدًا حاسمًا في محاكمة ليدي تشاتيرلي عام 1960 ، التي حررت قوانين المواد الإباحية البريطانية وكان لها دور فعال - من خلال تقرير بيلكينغتون عن البث ، الذي كتبه إلى حد كبير - في إنشاء قناة BBC2 كقناة تلفزيونية عالية الجودة.

لقد عمل بلا كلل على quangos الثقافية من أجل قضايا مدى الحياة ، والتي شملت المكتبات العامة وتعليم الكبار والفنون. شغل منصب نائب رئيس مجلس الفنون حتى أقالته مارجريت تاتشر في عام 1982. وكان في المنزل رجل ضمير حي. رأى العديد من الأصدقاء عبء عمله كدليل على عدم تركيز الطاقة. شعر الشاعر فيليب لاركن أنه كان يجب عليه التمسك بالكتابة. لكن هوغارت قال إنه لم يكن لديه الجرأة على العمل بشكل مستقل بسبب حياته المبكرة غير الآمنة. واعترف بعدم وجود إحساس واضح بالاتجاه مقترنًا بـ "دافع للمضي قدمًا ، وعادة ما يصل إلى حد العمل المفرط".

كتب هوغارت في تقليد القرن التاسع عشر للمثالية الراديكالية ، بإحساسه القوي بالقيم الأخلاقية. لقد كان عدوًا لا يكل للإذاعة المستقلة - وللمدارس العامة ، التي رأى أنها تديم الامتياز الاجتماعي.

ومع ذلك ، كان أيضًا محافظًا بشكل أساسي في كراهيته للتغيير. الصقور في الشؤون الخارجية. ونخبويًا تمامًا في ازدرائه للثقافة الجماهيرية الحديثة. لقد كان يؤمن بشدة بقيمة الأدب العظيم: "في ديمقراطية يتم تسويقها بشكل تجاري للغاية ، يجب أن تمنح الناس معرفة القراءة والكتابة النقدية. إذا لم تفعل ذلك ، فيمكنك تعبئته أيضًا ".

كما أنه كره بشدة أسلوب النسبية ، التي "تؤدي إلى الشعبوية التي تؤدي بعد ذلك إلى التسوية وبالتالي إلى الاختزالية بجميع أنواعها ، من الطعام إلى الأحكام الأخلاقية". بالنسبة لهوغارت ، فإن أولئك الذين أكدوا أن فرقة البيتلز كانت جيدة مثل بيتهوفن "المحطة النهائية".

جعلت استخدامات محو الأمية من هوجارت معلقًا مؤثرًا للغاية على الثقافة البريطانية. خدم في الهيئات الاستشارية الحكومية وأمضى خمس سنوات في العمل مع اليونسكو. كما أسس مركز الدراسات الثقافية المعاصرة في جامعة برمنجهام ، والذي أسس الدراسات الثقافية كنظام أكاديمي.


Punchng PDF Mobi

مزج المذكرات الشخصية مع التاريخ الاجتماعي والنقد الثقافي ، & # 8220 The Uses of Literacy & # 8220 يتوقع الاهتمام الحديث بأنماط التحليل الثقافي التي ترفض الاختباء. لا شك في ذلك ، أعلنت صحيفة ديلي هيرالد ، في استعراض رئيسي له المنشور حديثًا بعنوان استخدامات محو الأمية ، أن ريتشارد هوغارت كان & # 8220an غاضبًا. من المعروف على نطاق واسع أنه لولا ريتشارد هوجارت لما كان هناك مركز للدراسات الثقافية. ليس من المسلم به على نطاق واسع أنه بدون ذلك.

مؤلف: فيرا جوتلار
دولة: سانت كيتس ونيفيس
لغة: الإنجليزية (الإسبانية)
النوع: الصحة والغذاء
تم النشر (الأخير): 12 أغسطس 2013
الصفحات: 289
حجم ملف PDF: 16.36 ميجابايت
حجم ملف ePub: 9.52 ميجابايت
رقم ال ISBN: 883-6-91322-659-9
التحميلات: 32223
سعر: حر* [* التسجيل المجاني مطلوب]
رافع: دوكازان

استعارها Bonzos من عنوان فيلم عصابات أمريكي ساخر اخترعه Hoggart لترمز إلى ما أطلق عليه Hoggat & # 8220invitations to the candy floss world & # 8221. في منهجه وفي تراكمه الغني لتفاصيل حياة الطبقة العاملة ، يظل هذا المجلد مفيدًا وممتصًا. وضع البادئ المنشور لأول مرة رسمًا لمنهجية جديدة في الدراسات الثقافية تستند إلى تعدد التخصصات والاهتمام بكيفية خياطة النصوص - في هذه الحالة ، المنشورات الجماعية - المكان واللامبالاة E.

استخدامات معرفة القراءة والكتابة ، بقلم ريتشارد هوغارت: نموذج تحليل للمقال |

استخدامات محو الأمية. فيما يتعلق بالمعلقين الاجتماعيين في العقد التالي ، لم يكن هوجارت ببساطة يضغط على اضمحلال نوع معين من حياة الطبقة العاملة واستبدالها التدريجي بالهمجية اللامعة للسلع ذات الإنتاج الضخم ، وأفلام العصابات الأمريكية و Tin Pan. زقاق.

عرض ماسلو مقتطف & # 8211 تم النظر إليه على أنه نص مؤثر رئيسي لظهور الدراسات الثقافية كنظام أكاديمي. يمكن أن تحمل الدوافع كدعاية ، تهدف عن قصد لإرضاء أو التلاعب بجماهير بيترز ، ص.

من خلال الملاحظات المباشرة التي تعكس المستوى العاطفي ، حقق شيئًا جديدًا في التحليل الثقافي ، وساد حسابًا مثرًا للتغيير الاجتماعي والثقافي. يمكن لمصطلح الطبقة العاملة أن يستحضر معاني الكبرياء وأن يتضمن دلالات انتقاصية. إعادة التأكيد على النقطة التي يمكننا فقط إصدار أحكام وتصورات من الأطر التي يمتلكها المجتمع.


ريتشارد هوغارت - التاريخ

كان ريتشارد هوغارت (1918-2014) ، وهو طفل فقير أصبح أستاذاً جامعياً ، مثالاً لطالب مبتعث ناجح. يسلط مسار هذا "المثال المضاد النموذجي" الضوء على آليات التكاثر الاجتماعي عندما يثبت أنها معطلة والمسافة التي يمكن قطعها عن البيئة الأصلية للفرد.

تحظى الأسئلة التي طرحها كل من نجاح ريتشارد هوجارت وتفسيراته له باهتمام كبير لعلماء الاجتماع الذين يدرسون الطبقة العاملة والثقافة الشعبية. بالنسبة لعالم الاجتماع ، تظل قصة هوجارت ذات صلة اليوم كما كانت دائمًا. لقد كان بالفعل ينتمي إلى ماضٍ بعيد عندما شرع في إخباره للجمهور الفرنسي ، ثقافته الأصلية هي ، علاوة على ذلك ، ثقافة أجنبية. ولكن هذه المسافة المزدوجة تحديدًا - في الزمان والمكان على حد سواء - هي التي تسمح لنا بفهم الثقافة الفرنسية المعاصرة بشكل أفضل من خلال مقارنتها بشكل ثقافي مميز آخر بطريقة تلفت الانتباه إلى خصوصياتهم. مثل هذه المقارنة تجعل من الممكن فهم أنواع الثوابت التي يمكن العثور عليها في مختلف السياقات التاريخية والاجتماعية ، بما في ذلك ، على سبيل المثال ، إرث المعوقات الثقافية ، وعدم المساواة في التعليم ، والعقبات التي تعترض الحراك الاجتماعي. المفاهيم والأنماط التي ساعدت حالة هوغارت في تصورها [1] ("الاستقلالية" مقابل "الهيمنة" ، "التناوب" و / أو "التناقض") يمكن تطبيقها على التطورات الحالية في ثقافة الطبقة العاملة وعلى التحولات الناتجة. من التركيبة المتغيرة لسكان الطبقة العاملة. ثقافات المهاجرين الحديثة ، التي تميل إلى أن تكون شديدة التنوع ، أكثر استقلالية (بسبب اللغة ، وفي بعض الأحيان بسبب الدين) وأكثر هيمنة. أدى النزوح الجماعي من الريف والتوسع الحضري إلى التقوقع. كما هو الحال مع الثقافة الأصلية لهوغارت ، فإن ثقافة الطبقات الدنيا من الطبقات العاملة الجديدة هي ثقافة محلية. وهذا أيضًا ما يجعلها متناقضة: فالوسائل التي يستخدمونها لحماية أنفسهم أيضًا تبعدهم عن العالم المحيط.

Hoggart هو النوع المثالي المحقق بالكامل لطالب المنحة. ولد في حي للطبقة العاملة في مدينة ليدز. يشكل نجاحه الاستثنائي تحديًا لآليات ونظرية الميراث الثقافي والتكاثر الاجتماعي. ساهم ، مع ستيوارت هول على وجه الخصوص ، في تطوير "الدراسات الثقافية". أدار مركز برمنغهام للدراسات الثقافية المعاصرة ، قبل أن يستقيل لمتابعة مهنة في اليونسكو. في مواجهة هذا المثال المضاد النموذجي ، قد يميل عالم الاجتماع إلى البقاء حتميًا بشكل صارم ، واستبعاد دور الصدفة والتعمق أكثر في الأدلة الإحصائية التي قد تشير إلى العوائق المضادة والمزايا التعويضية المرتبطة بكونك طالبًا في منحة دراسية. إن أصول هوجارت ليست في الواقع طبقة عاملة حصرية أو "محضة". والدته ، التي كانت من ليفربول ، كانت مبتذلة ، تنتمي إلى "ما يسميه Hunslet Hoggarts" فئة أفضل "... عائلة." كانت عائلتها فقيرة ، لكنها تنتمي إلى "الطبقة العاملة المحترمة". [2]

بدلاً من ذلك ، يمكن لعالم الاجتماع أن يتبنى النهج المعاكس ، معترفًا بأن النجاح استثنائي مثل نجاح هوجارت لا يزال بعيد الاحتمال. في هذه الحالة ، سيبحث هو أو هي في الأحداث الحاسمة ، واللقاءات ، والحوادث الميمونة - باختصار ، الأحداث العارضة التي وجهت طالب المنحة الدراسية هذا عن المسار الذي كان يجب أن يتبعه. إن معرفة أحداث الصدفة الحاسمة هذه تجعل من الممكن إعادة بناء سلسلة الأسباب والتأثيرات ، وفحص "الصناديق السوداء" للعلاقات الإحصائية ، وفهم العمليات التي تنطوي عليها. تسمح لنا قصة هوجارت بفهم آليات الإنتاج الاجتماعي عندما لا تعمل ، وبالتالي ، على نفس المنوال ، لاكتساب فهم أفضل لكيفية عملها.

الشعبوية والبؤس

إن علاقة هوجارت المتناقضة مع أصوله ، من جهة حميمة وبعيدة ، تحميه من المبالغات التي تهدد دراسة ثقافة الطبقة العاملة. كانت ثقافة أصوله أيضًا ثقافته الأولى: "الوطن هو المكان الذي يبدأ منه المرء". إنه يفهم حدودها ونواقصها جيدًا بحيث لا يمكنها الخضوع لإغراءات الشعبوية. من خلال تقديمه للعالم الذي نشأ فيه من وجهة نظر المواطن الأصلي الذي كان عليه ، فإنه يتجنب سوء الفهم الذي يقوم بمساعدة الجهل على جعله مثالياً.

ولا يخضع هوغارت للمبالغة المعاكسة للشرعية والبؤس. [3] إنه لا يختصر ثقافة الطبقة العاملة إلى نقص فيما يتعلق بالثقافة المهيمنة. إن أوصافه المفصلة والموحية ، فضلاً عن قوة ذكرياته المفعمة بالذكريات ، تجعل من الممكن ، على العكس من ذلك ، استيعاب ثقافة الطبقة العاملة بكل خصوصياتها ، ورؤية تماسكها واستقلاليتها. درس هوغارت الأصول والثقافة والوسط الذي نشأ فيه من أعلى ومن بعيد - من الموقع الذي وصل إليه. ومع ذلك ، فقد ظل مرتبطًا بشكل مؤثر بعالم ثقافته الأصلية.

لا يزال جو ليدز ، مزيج لا يُنسى من "الرائحة والضوضاء والأضواء" يجذبه في سنواته الأخيرة ، "مثل ثدي كبير للأم." على الرغم من نجاحه في الانضمام إلى البيئة التي تربى فيها وثقافتها ، إلا أنه لم يكن "من مواطني" الثقافة السائدة ولم يشارك اليقينيات اللاواعية. "فيهم ، ولكن ليس فيهم" ، كان لا يزال قادرًا على وضع الثقافة السائدة في منظورها الصحيح ، واحتضان صفاتها التحررية ورفض تلك التي لا تتوافق مع أصول أصوله. لم يكن هوجارت مهتمًا. يراوغه الاستعداد لـ "الألعاب الفكرية": على طول الطريق الذي سافره ، "ليس هناك الكثير من الوقت للبيروت لمجرد الجحيم".

فرضيتان: التناوب والازدواجية

تقدم السيرة الذاتية لهوغارت إجابات وتوضح مسألة الوضع الاجتماعي لثقافة الطبقة العاملة. إلى أي مدى يمكن لعلم الاجتماع أن يصبح إثنوغرافيًا ، مستوعبًا ثقافة الطبقة العاملة في استقلاليتها ، على نموذج الثقافات "الغريبة" قبل الاستعمار؟ ألا تجبرنا الواقعية الاجتماعية ، على العكس من ذلك ، على اعتبارها ثقافة مهيمنة في المقام الأول؟

هذا ما دفعني وجان كلود باسرون إلى اقتراح "فرضية التناوب" ، التي تجعل من الممكن التمييز بين المواقف التي تتميز بمؤشرات الهيمنة الثقافية والسياقات التي تكون فيها الممارسات الشعبية ، على العكس من ذلك ، معزولة بما فيه الكفاية أو متجاهلة أو محمية لتكون مستقلة ومتماسكة. من ناحية أخرى ، تفترض "فرضية الازدواجية" أنه لا توجد سمة لثقافة الطبقة العاملة لا تطاردها إلى حد ما واقع الهيمنة وإحساسها.

تستلزم "فرضية التناوب" تناقضًا حادًا بين الاستقلالية والسيطرة وتشجعنا على جمع الأدلة وإجراء البحوث التجريبية التي تجعل التمايز المفصل بشكل متزايد ممكنًا. ومع ذلك ، فإن فكرة الازدواجية تعني تحولًا مستمرًا من الهيمنة إلى الاستقلالية ، وأنه لا يوجد أبدًا أحدهما دون الآخر ، وأن مصنوعات الثقافة الشعبية هي تعبيرات متزامنة وغير قابلة للتمييز عن الاستقلالية وعواقب الهيمنة. وبالتالي ، هناك خطر أن يتم الخلط بين "التناقض" و "الغموض" ، وأن يصبح توصيف وتصنيف الممارسات الشعبية مجرد مسألة تفسير. بهذه الطريقة ، يمكن للقراءة "الشرعية" لثقافة الطبقة العاملة أن تميز بشكل منهجي شكلاً خفيًا ولكنه حقيقي جدًا للاعتراف في أكثر أشكال الرفض والرفض راديكالية الموجهة نحو الثقافة والنظام المهيمنين.

لتجنب الغموض ، يجب على المرء أن يكتسب الموارد التجريبية لتحديد ماهية التناقض. يمكن أن ينتج ازدواجية الممارسة عن عدم تجانس أسبابها والظروف التي تجعلها ممكنة. هذا هو الحال ، على سبيل المثال ، في العمل المنزلي والإنتاج ، وهما نتيجة الموارد الخاصة بالجماعات التي تمارسها (مثل الكفاءات وظروف الحياة) وضرورة (الادخار القسري بسبب عدم كفاية الدخل). هذا هو الحال عندما لا يمكن لخاصية الثقافة الشعبية أن يكون لها تأثير واحد دون أن يكون لها تأثير معاكس أيضًا.

وبهذه الطريقة ، يلفت هوغارت الانتباه إلى تناقض ثقافته الأصلية من خلال التأكيد على طابعها المحلي. يوضح أن كل ما يحمي ويشكل خصوصية واستقلالية ثقافة فرعية (مثل الحي أو الأسرة) يحيط بها في نفس الوقت ، ويحرمها من الوصول إلى العالم الخارجي ، ويضيق آفاقها ، ويحد من إمكانياتها وتطلعاتها ، ويحول "ثقافة" الفقراء "في ثقافة فقيرة. بدءًا من الحقائق الحاسمة (أي الحقائق التي كانت حاسمة بالنسبة له) ، يوضح كيف ، وبأي طريقة ، ومن خلال ما هي الوسائل التي تحميها هذه الثقافة. على سبيل المثال ، عزلة عائلته - محاصرة هذه الثقافة الفرعية العائلية - حمت هوجارت من تأثير ثقافة الحي ، وساعدته على الوصول إلى حدودها ، ومن خلال المدرسة ، للهروب منها.

الكتابة الأدبية والكتابة العلمية

سكن محلي يقرأ مثل الرواية. تمكن Hoggart من ربط الكتابة الأدبية والكتابة العلمية ، للتوفيق والجمع بين مطالبهما المتناقضة والقدرات الخاصة بكل منهما ، وإثبات صحة الأول وقوة الاستدلال ، والدقة الضرورية للأخير. موهبته ككاتب تعيد الحياة إلى الماضي ولكن على الرغم من فنه ، فإنه يقدم أيضًا "تحليلًا يستخدم العقل لتحليل ما تأملته العيون وشعر به القلب". [4]

سكن محلي هو كتاب مؤثر يتحدث إلى خيال القارئ وعواطفه ، ويلتقط "انتباهنا العاطفي" (أحد الأمثلة على ذلك هو الافتتاح: "عمتي آني تحتضر في مستشفى سانت جيمس"). ومع ذلك ، فإن ذكريات هوجارت واقعية ودقيقة ومفصلة. من هذا المنظور ، فإن قصته تشبه الرواية الموضوعية وغير الشخصية للمؤرخ أو الإثنوغرافي. هذا يجعل الترجمة أسهل: فكلما كان النص أدبيًا ، زادت صعوبة ترجمته. الحالة الفاصلة هي حالة الشعر ، وهو ، بالمعنى الدقيق للكلمة ، غير قابل للترجمة:

من المستحيل أن تشعر بشاعر أجنبي تمامًا ... يجب أن ينشأ المرء على عادات اللغة ، أن يفكر ويشعر بها ، لكل عبارة وكل كلمة لتقديم نفسها إلينا بكل الفروق الدقيقة ، لإيقاظ كل الذكريات التي تعزز الأفكار التي يقدمونها لنا. [5]

لكن واقعية قصة هوجارت غالبًا ما تجعل من الضروري التخلي عن الترجمة الحرفية (مما يعني أن الأشياء التي يتحدث المرء عنها موجودة في ثقافة ومجتمع اللغة التي يترجم منها الشخص وكذلك في اللغة التي يترجم إليها) و للجوء إلى الترجمات المنحرفة ، حيث يبحث المرء عن مكافئات غير دقيقة بالضرورة. وهكذا ، على سبيل المثال ، تمت ترجمة "جيش فريد كارنو" (فرقة الممثلين الشباب في عشرينيات القرن الماضي) إلى الفرنسية على أنها "Les Dégourdis du 11e"(حرفيًا ،" عباقرة [الشركة] الحادية عشرة "، فيلم للجيش حظي بشعبية كبيرة في السنوات التي سبقت الحرب العالمية الثانية).

أسماء الأماكن ، التي تلعب دورًا أساسيًا في الثقافة الأصلية لهوغارت وعرضه لها ، هي أسماء علم: الأشياء التي يشيرون إليها فريدة من نوعها. تفتقر إلى الشهرة والمكانة ، المعروفة فقط للسكان المحليين ، فهي موجودة فقط بلغتهم الأصلية (على عكس أسماء المدن أو المواقع الشهيرة ، مثل لندن أو فلورنسا أو روما أو الأكروبوليس).

وبالتالي من المستحيل ترجمتها حرفيا. ومع ذلك ، فإن Hunslet و Potternewton ليسوا من Aubervilliers أو Croix-Rousse أو Saint-Herblain أو Cité des Pins. [6] مما لا شك فيه أنه من الأفضل الاحتفاظ بالأسماء الأصلية ، والسماح للقراء بالعثور على ما يعادلها في ضوء السير الذاتية الخاصة بهم.

"عبر الثقافات"

الترجمة الفرنسية لل سكن محلي وبالتالي فهي ترجمة من الدرجة الثانية ، وهي ترجمة لترجمة هوجارت. لاحظ جورج ساند الصعوبات الكامنة في ترجمة اللغة العلمية إلى لغة شعبية:

إذا جعلت العامل في الحقول يتكلم كما يتحدث ، سيكون من الضروري أن تكون لدينا ترجمة على الصفحة المقابلة للقارئ المتحضر ، وإذا جعلته يتكلم كما نفعل ، يجب أن أصنع كائنًا مستحيلًا ، يكون فيه would be necessary to suppose an order of ideas which he does not possess …. But tell it to me as if you had on your right hand a Parisian speaking the modern tongue, and on your left a peasant before whom you were unwilling to utter a word or phrase which he could not understand. You must speak clearly for the Parisian, and simply for the peasant. One will accuse you of a lack of local color, and the other of a lack of elegance. [7]

Hoggart’s “transculturalism” allows him to transcribe his native culture into scholarly language without betraying it. He manages to present it in a way that is understandable and intelligible for “cultured” readers, without conforming to their tastes, prejudices, and expectations.

Connotation lies at the heart of literary language’s evocative abilities, while scholarly language depends on denotation. The sense of a scholarly term depends on its deictic capacity: one knows what a word means when one knows precisely, without ambiguity, what it refers to (this is also the case for technical languages and emergency languages). [8] A text’s translatability is thus a decisive criteria of its scholarly character. From this point of view, the translation into a foreign language of that which one has recently written is an exercise, a demanding test, but a highly beneficial one for us, researchers of narrative discourse. By submitting our successive drafts to this ordeal, it is possible to identify instances in which writing does not lend itself (or does so only with difficulty) to translation, which leads one to ask “why?”


A neglected history: Richard Hoggart’s discourse of empathy

While a notoriously naval-gazing discipline, the history of cultural studies’ development has been somewhat nebulous in describing the contribution of Richard Hoggart, author of The Uses of Literacy (1957) and inaugural director of the groundbreaking Centre for Contemporary Cultural Studies at Birmingham. Typically recognized in association with postwar British counterparts Raymond Williams and E. P. Thompson, given the similarly passionate style of WEA teaching at the heart of their projects, an analysis of Hoggart’s unique approach is strangely lacking, and the specificity of its still urgent political message largely overlooked. Responding to this absence, this article introduces the idea of a ‘discourse of empathy’ to make manifest the affective response Hoggart encourages in readers. This mode of address seeks avenues for identification from many different readers, finding common concerns and values which might encourage understanding between classes. In contrast to existing assessments which criticize his too heavy reliance on experience, I want to use Hoggart’s recent three-volume autobiography to amplify the political strategy at work in The Uses of Literacy. In so doing I draw attention to the way he negotiates a balance between historical mindfulness and the particularities of a lived culture. Hoggart was pivotal in forging a space for critical commentary within the institutions he served, and his unique voice raised difficult questions about the consequences of wider access to higher education. But revisiting his legacy seems especially important in light of Richard Johnson’s recent claims, that the dialogue between history and cultural studies was too quickly foreshortened. Here I want to lay the foundation for such a dialogue to again take place between these disciplines. In Hoggart, we find neglected resources from which both history and cultural studies stand to benefit.


The Uses of Literacy

Author : Richard Hoggart
Publisher : Routledge
Release : 2017-09-29
ISBN : 1351302027
Language : En, Es, Fr & De

This pioneering work examines changes in the life and values of the English working class in response to mass media. First published in 1957, it mapped out a new methodology in cultural studies based around interdisciplinarity and a concern with how texts-in this case, mass publications-are stitched into the patterns of lived experience. Mixing personal memoir with social history and cultural critique, The Uses of Literacy anticipates recent interest in modes of cultural analysis that refuse to hide the author behind the mask of objective social scientific technique. In its method and in its rich accumulation of the detail of working-class life, this volume remains useful and absorbing. Hoggart's analysis achieves much of its power through a careful delineation of the complexities of working-class attitudes and its sensitivity to the physical and environmental facts of working-class life. The people he portrays are neither the sentimentalized victims of a culture of deference nor neo-fascist hooligans. Hoggart sees beyond habits to what habits stand for and sees through statements to what the statements really mean. He thus detects the differing pressures of emotion behind idiomatic phrases and ritualistic observances. Through close observation and an emotional empathy deriving, in part, from his own working-class background, Hoggart defines a fairly homogeneous and representative group of working-class people. Against this background may be seen how the various appeals of mass publications and other artifacts of popular culture connect with traditional and commonly accepted attitudes, how they are altering those attitudes, and how they are meeting resistance. Hoggart argues that the appeals made by mass publicists-more insistent, effective, and pervasive than in the past-are moving toward the creation of an undifferentiated mass culture and that the remnants of an authentic urban culture are being destroyed. In his introduction to this new edition, Andrew Goodwin, professor of broadcast communications arts at San Francisco State University, defines Hoggart's place among contending schools of English cultural criticism and points out the prescience of his analysis for developments in England over the past thirty years. He notes as well the fruitful links to be made between Hoggart's method and findings and aspects of popular culture in the United States.


Hoggart, a British scholar, key figure in ‘Lady Chatterley’s Lover’ trial, dies at 95

Richard Hoggart, a British scholar who helped launch the academic fields of media and cultural studies, and who was a key witness in a British trial in 1960 over whether the novel "Lady Chatterley&rsquos Lover" was obscene, died April 10. He was 95.

Richard Hoggart, a British scholar who helped launch the academic fields of media and cultural studies, and who was a key witness in a British trial in 1960 over whether the novel "Lady Chatterley&rsquos Lover" was obscene, died April 10. He was 95.

The death was announced by the University of London&rsquos Goldsmiths college, where Hoggart had been an administrator, and was widely reported in the British press. A granddaughter wrote in an essay in Britain&rsquos Guardian newspaper in January that he had dementia.

Hoggart (pronounced HOGG-ert) was a towering figure of scholarly authority in Britain, largely through his influential 1957 book, "The Uses of Literacy." In that study, which the Guardian described as "among the great books of the 20th century," he wrote that the stable working-class society he had known during his youth was dissolving under the onslaught of Hollywood films, tabloid journalism, pop music and mass entertainment.

Writing with an idealistic moral fervor, Hoggart argued that the spiritual enlightenment attained through literature and other traditional art forms was in danger of being replaced by popular culture, largely imported from the United States. The long-term result, he feared, would be a society "in which progress is conceived as a seeking of material possessions, equality as a moral levelling and freedom as the ground for endless irresponsible pleasure."

As a professor in British universities, Hoggart established some of the first academic programs to study popular culture and media. His lively defense of British cultural standards brought him into the public sphere.

When he was summoned to court as an expert witness in the obscenity trial concerning "Lady Chatterley&rsquos Lover," he became a celebrity.

Born into the working class of northern England, Hoggart had a background similar to that of D.H. Lawrence, who wrote "Lady Chatterley" in 1928. The novel included frank depictions of sexual encounters between the title character, Constance Chatterley, and a gamekeeper on her husband&rsquos estate. It also used uncensored four-letter words.

The book was not allowed to be published in England for decades until Penguin Books challenged the ban. Other expert witnesses at the 1960 trial included writer and journalist Rebecca West, novelist E.M. Forster and poet Cecil Day-Lewis, but Hoggart was the most compelling witness.

The prosecutor, Mervyn Griffith-Jones, kept him on the stand for three days, but Hoggart remained unyielding, unflappable and unimpeachable. Far from being a pornographic book, he said, "Lady Chatterley&rsquos Lover" was "puritanical, poignant and tender."

"I thought I had lived my life under a misapprehension as to the meaning of the word &lsquopuritanical,&rsquo " Griffith-Jones said with more than a touch of condescension. "Will you help me?"

The word "puritanical" was often applied to people who were offended by discussions of sexual matters, Hoggart noted.

"The proper meaning of it, to a literary man or to a linguist," he added, "is somebody who belongs to the tradition of British Puritanism generally, and the distinguishing feature of that is an intense sense of responsibility for one&rsquos conscience. In that sense, the book is puritanical."

The prosecutor asked Hoggart to read passages from the book aloud and to define the blunter terms in it. Hoggart remained composed.

Writing in the Observer newspaper, cultural critic Kenneth Tynan described Hoggart as a man of "immense scholarship and fierce integrity." When he uttered a word the prosecutor deemed obscene, "there was no reaction of shock in the court, so calmly was the word pronounced, and so literally employed."

The jury determined that publishing "Lady Chatterley&rsquos Lover" would not corrupt the public morals, and the ruling was seen as a landmark for literary expression and freedom of speech.

Hoggart&rsquos testimony was considered the turning point in the trial. His "imperturbability owed nothing to dogmatism or to the ivory-tower arrogance often imputed to academics," noted an official report written for the British government. "His triumph was as much a matter of character as of intellectual brilliance."

Richard Herbert Hoggart was born Sept. 24, 1918, in the Yorkshire city of Leeds. Both parents died when he was young, and he grew up in poverty, raised by aunts and a grandmother.

He won a scholarship to the University of Leeds, from which he graduated in 1939 and received a master&rsquos degree in English literature a year later. While serving in British artillery units during World War II, he found time to edit anthologies written by soldiers and taught courses in cultural history on military bases.

While teaching at Britain&rsquos University of Hull in 1951, Hoggart published the first full-length study of the poetry of W.H. Auden. He went on to write more than 15 books, including three autobiographical volumes, and edited many others.

After teaching at the University of Leicester and the University of Birmingham in England, he spent five years in the 1970s working for UNESCO, the cultural outreach organization of the United Nations. He was the top administrator of Goldsmiths, part of the University of London, from 1976 until his academic retirement in 1984.

Hoggart lectured throughout the world and served on many councils in Britain aimed at promoting adult education, public libraries and the role of the arts in everyday life.

Survivors include his wife of 71 years, Mary France Hoggart two children eight grandchildren and two great-grandchildren. A son, Simon Hoggart, a well-known British political commentator, died in January.

Hoggart, who refused offers of a knighthood and a peerage, lived to see many of his gloomy predictions about the commercialism of art and culture come true. He remained unapologetically highbrow in his respect for education and literature, but his views resisted easy classification in any conventional sense.

"We are living in a period in which two mistaken beliefs have become entrenched," Hoggart wrote in 1991 essay about the decline of public libraries. "The short-term, shallow myth says that a free market will provide all that the citizens of a commercial democracy need and want."

"The second belief," he continued, "is the nervous disinclination to make distinctions, to say that any one thing is better than another. To do that is to be &lsquoelitist,&rsquo the dirtiest of dirty words."


--> Hoggart, Richard, 1918-.

The collection comprises a substantial part of the personal and working papers, manuscripts and associated correspondence relating to the life and work of Richard Hoggart, university teacher and professor of English literature and cultural studies, academic administrator, writer, broadcaster, literary critic, cultural analyst and international civil servant, whose work has spanned the second half of the twentieth century and continued into the early years of the twenty-first.

Born in 1918 into a working-class family in Hunslet, Leeds, and orphaned at an early age, Herbert Richard Hoggart gained a scholarship to Cockburn High School and went on to study English at the University of Leeds where he gained a first-class degree and an M.A. Subsequently drafted into the army during the Second World War he served as an officer in North Africa and Italy, being discharged in 1946. The extensive biographical entry in Who's Who shows that during the active and varied career which followed, devoted to academic and public affairs, he has been a Lecturer in the Department of Adult Education at the University of Hull, a Senior Lecturer in English at the University of Leicester, and Professor of English and Director of the Centre for Contemporary Cultural Studies, which he founded, at the University of Birmingham, an Assistant Director-General of UNESCO and finally Warden of Goldsmiths’ College, University of London. But in addition to these mainstream roles he has undertaken a great many other prominent activities, largely in the public sphere, particularly in the fields of the arts, cultural matters, broadcasting and education. Amongst other positions he has served as: a member of the Albemarle Committee on Youth Services, a member of the Pilkington Committee on Broadcasting, Reith Lecturer, Chairman of the Broadcasting Research Unit, Vice-Chairman of the Arts Council, Chairman of the Statesman and Nation Publishing Co., Chairman of the Advisory Council for Adult and Continuing Education and member of the British Board of Film Classification Appeals Committee. He has published many books, articles and reviews, his latest full-length title being (at the time of writing) Mass Media in a Mass Society: Myth and Reality which appeared in 2004, has appeared in and contributed to numerous broadcasts and has lectured extensively around the world. Amongst the many academic distinctions awarded to Richard Hoggart over his lifetime by universities in several countries is the Honorary LLD presented to him by the University of Sheffield in 1999.

Two notable examples of material in the collection may suffice to demonstrate its significance to the historical record of the cultural life of this country during much of the 20th century. Firstly, Richard Hoggart's best known, and probably most influential, book is The Uses of Literacy (1957). This analysis of traditional working-class life and culture, informed by his own upbringing, and the sense of dislocation experienced by working-class students aspiring to higher education as the process inevitably moves them out of their familiar social and cultural background, together with the growing threat to that culture posed by exploitative commercial interests, was extensively reviewed at the time of its publication and has since achieved the status of a ‘classic’ cultural studies text, remaining in print ever since. It is perhaps not well known that the original draft of the book was entitled ‘The Abuse of Literacy’, but for legal reasons this version had to be substantially revised for publication. Secondly, at the time of the Old Bailey trial of Penguin Books Ltd., prosecuted in 1960 for allegedly publishing an obscene libel - an unexpurgated edition of D.H. Lawrence's Lady Chatterley's Lover - it was widely acknowledged that Hoggart's evidence for the Defence was particularly effective in leading to the acquittal of Penguin Books, an event which may in retrospect be seen as marking a watershed in changing public perceptions of what is permissible in the portrayal of relationships between the sexes. The Hoggart Papers include both the original typescript of The Uses of Literacy and Hoggart's own file of documents relating to the Lady Chatterley Trial, the latter including post-trial personal letters of thanks from the publisher, Allen Lane, and from the defence Solicitor. The script of the BBC's reconstruction of the trial, broadcast shortly after its conclusion, and of several other portrayals and reconstructions made in later years, is also available. A copy of a bibliography of Richard Hoggart’s published work, maintained by Marilyn Jones at Goldsmiths’ College up to 1998, is included with the documents.

Also with the collection are complete manuscripts of many of Hoggart's other books, audio-tapes of radio broadcasts and interviews, and video-tapes of some of his many television broadcasts, and photographs.

From the guide to the Richard Hoggart Papers, 1930-2002, (University of Sheffield Library)


How Richard Hoggart's poor upbringing informed his classic book.

Sign Up

Get the New Statesman's Morning Call email.

One of the sharpest testimonies to Richard Hoggart’s status as a cultural pundit turns up in the Beatles film جولة سحرية غامضة (1967). It arrives at the moment when the coach party rolls in to London for a stopover at the somewhat unlikely locale of the Raymond Revuebar in Brewer Street, Soho.

Here, with John, Paul, George and Ringo leering from the front row, they are entertained by those archetypal Sixties scene-swellers, the Bonzo Dog Doo-Dah Band (later joined by one of Paul Raymond’s pouting artistes), whose singer, Vivian Stanshall, belts out an Elvis-style pastiche called “Death Cab for Cutie”. This, as any reader of The Uses of Literacy will straight away twig, is one of the gangster film titles fabricated by Hoggart in his critique of the mass-cultural diaspora hastening across the Atlantic to ruin the morals of our nation’s young.

It wasn’t the first time that the postwar media had picked Hoggart up by the scruff of the neck and deposited him in front of an audience of millions. Back in February 1957, for instance, Hoggart, a hitherto deeply obscure ornament of the adult education department at the University of Hull, had been startled to find himself plastered all over the review pages of the left-leaning ديلي هيرالد and elevated at a stroke into one of the decade’s most significant cultural pantheons – that of the Angry Young Men. Twenty-four hours later, Uses was featured in a يعلن quiz-cum-questionnaire, aimed at unpicking the readership’s attitude to a variety of urgent social issues. Hoggart, who, at 38, was neither very young nor very angry and had yet to set eyes on Kingsley Amis or John Osborne, had arrived.

First published 60 years ago this spring, a fixture of university reading lists from the late 1950s onwards and never out of print since, The Uses of Literacy is still one of the great interpretative tools brought to considerations of post-1945 British life. In some ways the clue to its significance lies in the precision of its subtitle, Aspects of Working-Class Life With Special Reference to Publications and Entertainments.

Here, in effect, is an attempt to establish how “ordinary” people led their lives in the mid-20th century, and to map out some of the external pressures to which those lives were increasingly subject. As for Hoggart’s influence, the “cultural studies” movement that began to flourish in the 1960s would scarcely have existed without him. Coronation Street, which began broadcasting in 1960, is framed in a context that he helped to create, and in the character of Ken Barlow it offers one of the standard Hoggart “types” – the humbly born scholarship boy moving from one social class to the next and, we infer, traumatised by his ascent.

Anthony Powell’s “question of upbringing” looms large over Uses, for you sense that most of its conclusions about working-class life are drawn from sometimes bitter experience. Born in 1918, Hoggart was brought up in conditions of unutterable poverty by a mother who died young, leaving her three children to the care of their grandmother and a succession of “aunties”.

Some of his starkest memories are of this ground-down pre-teen existence: his brother treading silently to the drawer to stow away the two-penny packet of Woodbines if a visitor called the twenty shillings’ worth of coupons a week, courtesy of “the Guardians”, on which the family survived the occasional teatime dessert of sweetened condensed milk on bread. “We need to avoid any suggestion of a sense of heroism in the people . . . who actually live this kind of life,” he diffidently suggests, shortly after an account of his mother “bursting out in real rage” after the children nagged her to share a handful of shrimps she had bought as a treat and all of a sudden a screen previously filled by a literary-minded cultural theorist is crowded out by the grim ghosts of the past.

That Hoggart made his way out of this world was down to his own prodigious ability, but also to luck: a friendly headmaster who talent-spotted him for grammar school after he had failed the eleven-plus Bonamy Dobrée, T S Eliot’s friend, who encouraged him at university in Leeds.

The money was found to educate and advance him, and by the time he emerged from war service he was well on the way to infiltrating an altogether different part of the demographic: what later became known as the “Herbivore” – the soldier with a Penguin Special tucked into the pocket of his battledress the Third Programme-listening, New Statesman-reading intellectual in whose absence the cultural life of the postwar era would have taken a very different shape.

Borne away on Uses’ flood tide, he became, successively, a professor of English at Birmingham and the director of its cultural studies centre, an assistant director general of Unesco, and warden of Goldsmith’s College, London. Like E P Thompson, another icon of the cultural studies brigade, he is supposed to have regretted that he never became a novelist: one of Uses’ characteristics, it turns out, is a deep-dyed romanticism, which surfaces every so often in a phrase of the kind applied to holiday-week charabanc rides, “the gondolas of the people”.

All this made Hoggart a potent figure on the postwar scene, not least for the dozens of individual writers who lit the blue touchpaper of their imagination at his flame. Alan Bennett, in his preface to his play The History Boys (2004), maintains that “it was reading Hoggart forty years ago that made me feel that my life, dull though it was, might be made the stuff of literature”. David Lodge, born a year after Bennett in 1935, had made exactly the same point a quarter of a century earlier: Uses, he diagnosed, was a kind of Bible for first-generation students and teachers, all those beneficiaries of the Butler Education Act of 1944 “who had been promoted by education from working-class and lower-middle-class backgrounds into the professional middle class”.

All the same, no tribute to Hoggart’s sanctifying influence, and no journey through his panoramic vistas of working-class life, can travel very far without acknowledging one or two of the myths to which Hoggart criticism has always been prey. One of them is a matter of straightforward chronology – the idea that the world it describes is only contemporary. The other is that its account of the mass-cultural tide sweeping away native proletarian culture is purely negative.

In fact, as a trawl through the opening section of Uses makes plain, much of Hoggart’s evidence is taken from memories of his childhood in the Hunslet area of Leeds in the 1920s and 1930s (Bennett, who came from nearby Armley, notes that the detail seemed to be drawn from Hoggart’s parents’ lives rather than his own). Neither is he merely wringing his hands over the spectacle of one culture – real, self-sustaining and authentic – giving way to another that is false, imposed and contrived.

As he explains, his argument is not that “there was, in England one generation ago, an urban culture still very much ‘of the people’ and that now there is only a mass urban ­culture”. Rather, it is that the appeals of what he calls the “mass publicists” – film, television, popular newspapers and magazines – are being made more insistently, more effectively, and “in a more comprehensive and centralised form today than they were earlier”.

All this sets up a three-part critique of working-class life in the immediate postwar period. On the one hand, “we are moving towards the creation of a mass culture”. On the other, the remnants of what was potentially a genuinely popular culture are being destroyed. Finally, this new mass culture “is in some important ways less healthy than the often crude culture it is replacing”.

If these sentences are enough to root Hoggart in that centuries-old tradition of moralising English nonconformity (how many modern cultural gurus would care to use an adjective such as “crude”, or even “healthy”?), they also gesture at his keenness for nuance. The punch-up-prone and sex-strewn “Yank mags” that have such a devitalising effect on British teendom may be morally disgusting, but Hoggart the literary critic, working his way through Sweetie, Take It Hot و The Lady Takes a Dive, is forced to concede that their high-octane, sub-Hemingway, jump-on-his-testicles prose style isn’t altogether to be despised.

It’s the same with the world glimpsed behind the specimen working-class window, a landscape in which people may well be “living intuitively, habitually, verbally, drawing on myth, aphorism and ritual” – which makes them sound practically Lawrentian – yet are also prone to “cruelty and dirt” of a “gratuitously debasing coarseness”. That Hoggart can be so even-handed towards a social class that simultaneously entices and repels him is a mark of his inseparability from the things he is writing about and the moral attitudes at their core. Most pre-1960 working-class reportage is only a kind of high-minded slum-visiting, but if Hoggart is not exactly a postwar version of Orwell’s old adversary Jack Hilton – who titled his autobiography Caliban Shrieks – he is near enough to him in upbringing and outlook to understand his detachment from most of the protocols of middle-class existence.

Towards the end of Hoggart’s long life (he died in 2014), I discovered that he and his wife lived a mile away from me on the outskirts of Norwich. Home visits were never easy: Mary was nearly blind by this point, and Hoggart had begun to lose his memory. The last time I saw him, for an interview to celebrate the half-century of Uses, he pronounced that it was a highly puritanical book and that the world it commemorates was entirely gone. If this makes it sound a museum piece, nothing could be more acute than some of its prophecies about the colonising sweep of the mass market, all those cultural seductions, from Hollywood movies to the Daily Mail, which, as he put it, “are not of the people, but of the world where things are done for the people”.

And nothing could be more relevant to our own social arrangements than Hoggart-man and Hoggart-woman, who might be defined as people who are enabled to move from one social class into another by dint of their ability but end up stranded on a kind of pontoon bridge between the two.

Take my father (born 1921). He was every inch a Hoggart type: a boy from a council estate whose exam technique landed him a place at a minor public school, a white-collar job and – it has to be admitted – a whole heap of psychological hang-ups stirred by this journey from one world into another. But so, too, is Lynsey Hanley (born 1976), whose 2016 account of her own similarly conflicted upbringing (Respectable) is not so much an examination of class as an analysis of identity and the damage that social aspiration can inflict on the travellers’ sense of who they are. My father never read The Uses of Literacy, but the chapter titled “A Note on the Uprooted and the Anxious” might have been written with him in mind.

Meanwhile, as long as Britain has a class system, Hoggart – serious, committed, never afraid to pass judgement on the material that floats beneath his lens, forever focused on the advantages of the “good and comely life” – will have to be read.

D J Taylor’s BBC Radio 4 “Archive on Four” documentary about Richard Hoggart will be broadcast in the autumn


Our roots – two centuries of educational legacy

Goldsmiths Art students, 1908

The Counter Hill Academy, a private boarding school for boys, stood on the site of modern-day Goldsmiths from 1792 until 1838. After the Academy closed, the Royal Naval School bought the site. Over the next five decades they provided an education to the sons of officers in the Royal Navy and Royal Marines.

The Worshipful Company of Goldsmiths, one of the most powerful of London’s ‘City Livery Companies’, purchased the site and buildings after the Naval School moved out in 1889. Two years later, The Goldsmiths’ Company’s Technical and Recreative Institute opened.

For 13 years, the Company ran a hugely successful operation. At its peak over 7,000 male and female students were enrolled, drawn from the ‘industrial and working classes’ of the New Cross area.


Data and media policy

Pedro Branco, Administrator
Phone:+351282096016, Mobile +351910278383
E-Mail: [email protected]

Postal address:
European Museum Forum
Co/ Museu de Portimao
Rua D. Carlos, I 8500 – 607
Portimao, PORTUGAL

European Museum Forum is a Charitable Company Limited by guarantee, registered in England and Wales, registration no 07243034, charity no 1136790, registered of ce World Museum Liverpool, William Brown Street, Liverpool L3 8EN


شاهد الفيديو: ЧТО СТАЛО с победителями ГОЛОС. ДЕТИ. ТОГДА И СЕЙЧАС (كانون الثاني 2022).